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Noticias del Mundo Musical
BABASONICOS
Después del suceso de "Anoche" (Disco de Platino en Argentina, por mas de 40000 unidades vendidas), el grupo presenta "Mucho", su nuevo trabajo discográfico de estudio, que sin duda alguna reafirmará la excelente posición del Babasonicos dentro de la escena musical latinoamericana. Historias muy reales narradas desde personajes fantásticos recorren las 10 canciones de este disco.
La banda mantiene su espíritu pero a la vez se renueva. Sonidos vintage conviven armoniosamente dentro de la alta fidelidad de audio que envuelve al disco. Grabado en estudios Panda y Circo Beat de Buenos Aires por Gustavo Iglesias, mezclado por Phil Brown (Jimi Hendrix, Bob Marley, Robert Palmer, Talk Talk, Roxy Music, etc.), en los estudios The Diary de Londres, y fue masterizado por Dennis Blackham (The Who, Bee Gees, Led Zeppelin, Black Sabbath, etc.) en Skye Mastering de Escocia.
En un hecho sin precedentes en la historia del rock argentino, "Mucho" es el primer álbum completo que sale a la venta anticipadamente en formato de teléfono móvil, convirtiéndose en Disco de Oro (por mas de 20000 unidades vendidas) un mes antes de su salida en CD.
“Pijamas”, el primer single del álbum es, por tercera semana consecutiva, #1 en los charts de radios argentinas.
Track List del CD:
1 -Yo anuncio
2 -Pijamas
3 -Escamas
4 - Cuello rojo
5 - Como eran las cosas
6 - Microdancing
7 - Las demás
8 - Estoy rabioso
9 - Nosotros
10 - El ídolo
BELANOVA
“CADA QUE…” es hoy una de las canciones del grupo más solicitadas y queridas en la radio mexicana, el track lleva varias semanas en los primeros lugares de los charts (#1 de Tv & #2 de radio). Además de sonar en la radio y Tv el track se ha convertido en pieza clave de los clubes nocturnos de todo el país.
El próximo 10 de Abril se Belanova actuará en la ceremonia de los premios Billboard y durante estos últimos días los chicos están preparando performance de esa noche que será muy especial para ellos.
La gira de Fantasía Pop sigue triunfando en todo México, y durante las últimas semanas Belanova recorrió algunas ciudades del Sureste del país tales cómo: Mérida, Chetumal & Cancún. “El show de Cancún fue impresionante, había muchísima gente que lleno el lugar y cantaban todas nuestras canciones, fue muy lindo ver a más de 2,000 personas cantando con nosotros” declara Denisse Guerrero “el show de Mérida me gustó mucho, esa ciudad tiene una magia especial, su gente es muy cálida”.
En medio de la gira Fantasía Pop, Belanova, se ha dado el tiempo para atender a sus seguidores en las diferentes ciudades que han visitado con firmas de autógrafos que superaron las 1,000 personas en cada lugar. “El público es muy cariñoso con nosotros, nos regalan cosas, nos preguntan sobre las canciones, etc…Y para nosotros es muy importante estar en contacto con ellos”, declara Edgar Huerta. “Aunque no he de negar que me sorprende mucho la cantidad de gente que está asistiendo a nuestras firmas de autógrafos, eso es el reflejo de cómo se están desarrollando las cosas con Fantasía Pop, estamos muy contentos”.
“Estamos listos y ansiosos de viajar a España para trabajar en Fantasía Pop”, declara Denisse Guerrero, “sabemos de la expectativa que se ha creado gracias al éxito de Baila Mi Corazón y estamos muy agradecidos con el publico español por escuchar nuestro trabajo y por el apoyo”. El próximo 20 de Abril Belanova viajará a España para comenzar a trabajar en la promoción de su tercer disco.
El 12 de Abril la Ciudad de México será sacudida por el festival: ZERO fest en dónde participaran bandas de diferentes géneros: Pop, rock, electrónico etc… Belanova forma parte clave en este cartel. “Va a ser un festival pluricultural, hay bandas de muchos géneros en el escenario y nosotros saldremos a dar lo mejor para que nuestros seguidores pasen un buen rato”, declara Richie Arreola. “Y siempre es atractivo y emocionante tocar ante miles de personas y este festival va a ser uno de esos grandes momentos”.
El ZERO fest contará con la participación de bandas internacionales como: The Smashing Pumpkins, My Chemical Romance, My Morning Jacket, Brighteyes, Timo Mass, The Saint y lo mejores representantes de las diferentes escenas en México.
GLORIA ESTEFAN
Su primer disco en español en siete años ya ha producido un éxito no. 1 en las listas musicales, el sencillo ‘No Llores’! ¡Algunos de los más grandes e importantes cantantes y músicos de la industria musical latina participan en “90 Millas”!
Gloria Estefan, la gloria de Miami, está de regreso con un nuevo álbum, “90 Millas”, su primera producción musical en español en siete años! “90 Millas”, producido por Emilio Estefan (junto con un documental del mismo nombre sobre la creación del disco) es una obra con 14 canciones originales que transportarán a cualquier amante de la música en un viaje sin paralelos a través de los ritmos de Cuba, con la colaboración de estrellas como Carlos Santana, Johnny Pacheco, Alfredo “Chocolate” Armenteros, Sheila E., el actor y músico Andy García, Cachao, Paquito D' Rivera, La India, José Feliciano, Luis Enrique, Arturo Sandoval y Generoso Jiménez, entre otros.
El álbum debutó en la posición no. 1 en las listas musicales de Holanda, algo que nunca había sucedido en ese país con un disco en español. Mientras, en los Estados Unidos, el primer sencillo del álbum, ‘No Llores’, ocupó la posición no. 1 de la lista musical Billboard Airplay, como prueba adicional de la calurosa acogida y el afecto que tiene el público en todo el mundo por Gloria Estefan. Y en octubre, se lanzará un nuevo sencillo, ‘Me Odio’.
Para más información sobre “90 Millas” y Gloria Estefan, visite http://www.90millas.com y http://www.gloriaestefan.com
Para ver la tarjeta musical y de presentación visite http://www.burgundyrecords.com/gloriaestefan/ecard/
La 5ta Estación
La 5ta Estación está conquistando finalmente a su madre patria y sigue conquistando al país que los ha visto nacer y crecer como artistas!!
Esta semana el disco "El Mundo se equivoca" se ha colocado en la posición No. 9 en la Lista de ventas AFIVE en España y No. 10 en el Top 100 Amprofón en México. En España, en 4 semanas ha pasado del puesto 89 al 9 subiendo entre 20 y 30 puestos en cada semana. Felicidades!!
Esto reafirma una vez más la llegada del disco y que "ME MUERO" es un single que está vendiendo. No. 3 en radio en México, 3 en Estados Unidos, 20 en Argentina y 29 en España y subiendo....y lo que falta....
En febrero realizarán algunos shows privados además de iniciar una visita de promoción a Estados Unidos que incluirá su presencia en los Premios lo Nuestro el 22 de febrero en Miami para los que están nominados como "Grupo o Dúo del Año".
Visitarán Puerto Rico y Nueva York igualmente apoyando actividades varias de radio, prensa y televisión. Están muy cerca de conseguir el Disco de Oro en Estados Unidos y confiamos en que esta visita será de gran apoyo para lograrlo. A finales de Marzo visitarán nuevamente España para reforzar y apoyar los resultados que se están dando tras su pasada visita en diciembre donde grabaron un disco en vivo.
Están preparando ya una gira en Estados Unidos en diferentes etapas y también una gira de más de 15 shows en España durante agosto y septiembre. Los mantendremos informados.
Tributo para Andrés Calamaro
Pocas figuras del rock argentino merecen el honor de un disco tributo como el gran Andrés Calamaro, posiblemente uno de los compositores más prolífero, creativo e imaginativo del rock latino. El suyo es un don muy especial para componer canciones y convertirlas en clásicos instantáneos.
Calamaro Querido, un proyecto en dos partes que comenzará a circular en Estados Unidos a partir del 3 de octubre, recoge temas que hace mucho pasaron a convertirse en auténticos himnos del cancionero popular. Son temas que escaparon del dominio de su autor y hoy integran la íntima banda sonora de legiones de personas ligadas emocionalmente a vivencias imborrables, estimuladas sin duda por las letras, el humor, el sentido poético y la precisión de Calamaro.
El proyecto contó la visión muy particular de diversos artistas de Argentina, España y México. Son amigos, admiradores, colaboradores y entusiastas del gran compositor, conocido cariñosamente como el Salmón. Entre esos artistas figuran Los Fabulosos Cadillacs, la mítica banda argentina que a partir de 1985 se convirtió en un sólido referente musical de Latinoamérica, encarnando la esencia de las fusiones rockeras con su cruce de ska, jazz, rock barrial, reggae, hip hop, salsa y mucho más.
Separados a fines del 2002, Vicentico y los suyos volvieron a juntarse para rendirle homenaje a Calamaro con una irresistible versión de La parte de adelante, un tema que no bien se escucha, jamás se olvida. Es una versión sobre la base de un reggae contagioso que los Cadillacs aprovechan para dar rienda suelta a la picardía, al buen engranaje sonoro y a esa entrega sentimental del vocalista Vicentico.
Pocas bandas como los Cadillacs para llegar al corazón de una canción. Sobre a una canción de Calamaro, que en menos de 25 años logró dar forma a una discografía que igualó (e incluso, superó) a la de sus grandes héroes musicales. A fuerza de buscar, probar, insistir y volver a probar, Calamaro elaboró un estilo distintivo y singular, capaz de fusionar melodías, riffs, palabras y versos con igual dosis de descripción e introspección, con giros indudablemente porteños que hacen honor a la rica historia del rock en Argentina.
Incansable y productivo hasta los límites mismo del dolor, hace mucho que Calamaro se merecía este tributo. Un tributo que tiene como objetivo dar un paso al costado y mirar una canción genial desde otro ángulo, con otra perspectiva, y después sorprendernos como si fuera la primera vez.
Las versiones que aquí se recogen le sacan un brillo mágico a una obra que siempre fue luminosa.
CALAMARO QUERIDO!! Cantando al Salmon. Parte 1
1 Los Fabulosos Cadillacs La Parte De Adelante
2 El Canto Del Loco Palabras Más, Palabras Menos
3 Fabiana Cantilo La Libertad
4 Árbol Alta Suciedad
5 Fito Páez Crímenes Perfectos
6 Bahiano A Los Ojos
7 Kevin Johansen Te Quiero Igual
8 Muchachito Bombo Infierno Sin Documentos
9 Diego Torres Por Mirarte
10 Pereza Mi Enfermedad
11 Los Tipitos Mil Horas
12 Iván Noble Buena Suerte
CALAMARO QUERIDO!! Cantando al Salmon. Parte 2
1 Julieta Venegas Sin Documentos
2 Joaquín Sabina Todavía Una Canción De Amor
3 Los Pericos Flaca
4 León Gieco Algún Lugar Encontraré
5 Niña Pastori No Me Pidas Que No Sea Un Inconsciente
6 Vicentico Para No Olvidar
7 Soledad Salud, Dinero y Amor
8 Mancha De Rolando Me Estás Atrapando Otra Vez
9 Los Auténticos Decadentes Cartas Sin Marcar
10 Pedro Aznar Media Verónica
11 Javier Calamaro Los Aviones / Alfonsina y el Mar
12 Tabaquito Marroquí Loco Por Ti
13 Litto Nebbia Dulce Condena
La Oreja de Van Gogh
Nuevo disco en el mercado
El lanzamiento de Guapa, el disco más reciente del grupo español La Oreja de Van Gogh, ha sido un éxito. Un acontecimiento singular. Lo prueban las presentaciones del grupo en Miami y, sobre todo, en Puerto Rico, donde el quinteto convocó a una numerosa fanaticada dispuesta a todo para demostrar afecto, cariño y gusto por su música.
El éxito además lo prueba el hecho de que su sencillo Muñeca de trapo alcanzó la posición número 6 en los Pop National Charts de la prestigiosa revista Billboard y sigue escalando posiciones en las listas de éxito de las estaciones del radio de Estados Unidos. Una buena medida también ha sido que Guapa, un trabajo maduro en lo musical y muy lírico en sus letras, debutó como el disco de mayor ventas en iTunes de Apple y en el medidor Soundscan.
Desde que se formó hace una década en la ciudad española de San Sebastián, La Oreja de Van Gogh se convirtió en un fenómeno de la música pop. Sus canciones, su energía especial y el carisma escénico de su principal vocalista, Amaia Montero, han hecho que el grupo marque un antes y un después en la música latina.
Ese poder de convocatoria lo demostró recientemente en una breve visita a la Isla del Encanto, donde el quinteto se presentó en varios programas de la televisión, incluyendo el popular Objetivo Fama. La Oreja de Van Gogh hizo también presentaciones en varios lugares.
El grupo realizó una presentación especial en la Plaza San José del Viejo San Juan como parte del programa cultural Noches de Galería. Miles de fanáticos volvieron a hacer cola para asistir al pequeño concierto.
La Oreja de Van Gogh comenzó una gira de conciertos por ciudades importantes de Europa, Estados Unidos y Latinoamérica. El grupo volverá en junio a Estados Unidos para acudir a Nueva York y a Los Angeles a realizar otra ronda de promociones.
Shakira en los tops musicales de varios países
Para Shakira, la música es el arte del buen gusto, la creatividad sin límites y un duende especial para transmitirla a todos los públicos.
Seguramente por eso sus seguidores han colocado su tema "Día de Enero" en la posición #1 en las listas de éxitos de México y Argentina. Además esta balada en tiempo de pop movido y letras de sentida poesía se mantiene entre las primeras diez posiciones en las listas de éxitos de los demás países de Latinoamérica.
Pero mientras sus temas en español siguen calando hondo en el gusto del público latino, sus canciones en inglés continúan abriéndose paso en el mercado anglo. Especialmente en las programaciones de las radios de Estados Unidos. Es el caso del novedoso "Hips Don't Lie", que renueva los aires del hip hop y el reggaetón. Con razón el gran rapero y productor Wyclef Jean no pudo resistirse a la tentación de colaborar con la cantautora colombiana.
Filmado en Los Angeles por Sophie Muller (quien ha realizado trabajos fílmicos para Gwen Stefani y la banda Coldplay), el vídeo de "Hips Don't Lie" es además uno de los más atractivos que se han producido para la artista. El vídeo tendrá su estreno mundial el próximo jueves, 9 de marzo, a través de TRL y MTV.com.
El sencillo formará parte de una reedición de "Oral Fixation Vol. 2", que también recogerá el remix de "La Tortura". Shakira, sin duda, sigue escribiendo un capítulo importante en la historia del pop latino.
Shakira recibe otro premio
Fue premiada en Francia, está nominada en los premios Echo de Alemania
Se encuentra realizando una gira promocional por diferentes países de Europa
Shakira recibió en Francia el premio “mejor canción internacional” por el tema “La Tortura”, primer corte promocional de “Fijación Oral, Vol. 1”, su más reciente lanzamiento en español con más de 3.5 millones de copias vendidas en el mundo. Organizado por la radio NRJ, la estrella colombiana tomó el galardón de manos del veterano cantante de rock francés Johnny Hallyday, quien elogió a Shakira por su brillante mezcla de “sexo y rock & roll”.
El espectáculo, donde se otorgan premios a estrellas de la música de Francia y todo el mundo, contó con la presencia de la artista quien se encuentra realizando una gira promocional por diferentes países de Europa. En el evento participaron figuras de la relevancia de Black Eyed Peas, Robbie Williams, Bob Geldof y Ricky Martin, entre otros.
Entretanto, en América Latina se difunde el sencillo “Día de Enero”, el nuevo sencillo de “Fijación Oral, Vol. 1” que ya ocupa el tercer lugar en México y se perfila en las primeras posiciones de otros países, y del cual grabará un vídeo próximamente.
Shakira, ganadora el pasado año de cinco premios MTV Latinoamérica, tres Billboard, cinco Premios Juventud, un MTV European Music Award, el codiciado American Music Award, y un premio Oye, entre muchos otros, también ha resultado nominada a los Premios Echo en Alemania, y en cuatro categorías en Premio Lo Nuestro, a celebrarse el próximo 23 de febrero en el American Airlines Arena de Miami.
Yahir y su nuevo álbum
El cantante mexicano YAHIR nos presenta un álbum de concepto que incluirá una selección de temas de uno de los más reconocidos y prestigiados cantautores brasileños a nivel mundial, Roberto Carlos.
Como una forma de rendirle tributo, y homenaje, a quien por más de 40 años de trayectoria musical y discográfica ha trabajado con su canto, música y composiciones para millones de personas en todo el mundo. Roberto Carlos es considerado uno de los vendedores de discos más importantes a nivel mundial al superar los 70 millones de copias de toda su discografía (desde sus inicios a mediados de la década de los 60´s a la fecha).
En esta ocasión YAHIR quiso grabar en la ciudad de Río de Janeiro, Brasil y retomar las grandes composiciones y éxitos del afamado ROBERTO CARLOS, a través de un excelente álbum de concepto producido por prestigiado GUTTO GRACA MELLO (productor de cabecera de Roberto Carlos), a fin de ofrecerlo y darlo a conocer a las viejas y nuevas generaciones de jóvenes en México, Estados Unidos y el resto de Latinoamérica, mismos que de alguna manera no conocieron y conocen la obra musical de este talentoso cantautor brasileño; pero ahora con arreglos y sonidos más contemporáneos, muy en el estilo de YAHIR.
Sin duda, el tratamiento de Yahir de la obra del famoso artista brasileño, le otorgará una plataforma popular muy importante para poder seguir conquistando mercados. A su vez, el cantante mexicano brilla de una manera diferente en esta producción, con una voz más entonada, modulada, que muestra que conforme cada artista se va afianzando mejora su performance musical.
"No te apartes de mi" es el título del álbum, y también es el título del primer sencillo promocional, el cual esta sonando en la radio a nivel nacional en México, Estados Unidos, Centroamérica y Sudamérica .
REIK
La agrupación originaria de la ciudad de Mexicali, B.C, integrada por Jesús (voz principal), Bibi (guitarra eléctrica) y Julio (guitarra acústica), lanzó su álbum al mercado latinoamericano y estadounidense.
Su propuesta musical va desde canciones rítmicas hasta baladas interpretadas en la potente y melodiosa voz de Jesús. Con sonidos frescos y juveniles, su disco tuvo la fortuna de ser aceptado muy bien por el público de Mexicali. El tema "Yo Quisiera", se colocó muy bien en la radio local por lo que fue el detonador de este novedoso proyecto.
“Yo Quisiera” es el primer sencillo promocional a nivel nacional. Este tema trata sobre una historia de vida por la que quizá todos hemos pasado en algún momento, de cuando te enamoras de tu mejor amiga o amigo y el temor a ser rechazado te hace callar tus sentimientos y permanecer como el amigo ideal, a pesar del dolor y sufrimiento que pueda causarte conservar ese amor en secreto.
El álbum titulado “REIK” fue producido por Kiko Cibrian y Abelardo Vázquez. El grupo participó en la autoría de varios de los 11 temas que contiene el disco. Kiko Cibrian aporta a este nuevo proyecto su gran experiencia en el mundo de la música, desde sus días como guitarrista y productor de Luis Miguel, con el que gano dos Grammys, hasta la producción del primer disco de “Shaila”.
HISTORIA
A mediados del 2003, Jesús Alberto Navarro Rosas (voz) y Julio Ramírez Eguía (Guitarra), bajo la invitación de Abelardo Vázquez Ramos (productor) conforman REIK, iniciando este proyecto. REIK, graba sus primeros demos, imprimiéndoles el sello que los caracterizaría desde el primer momento, y que fue bien recibido por la audiencia Mexicalense. Posteriormente, en un movimiento que podríamos denominar "underground", REIK se abrió camino en diferentes ciudades de la República Mexicana, "Levemente" y “Ahora sin ti” se posicionaron rápidamente en el gusto de los jóvenes. Su sonido fresco y diferente, tuvo la fortuna de ser aceptado muy bien por el público.
Fue a inicios del 2004 cuando se integra Gilberto Marín Espinoza “Bibi”, definiendo asi, el concepto de trío pop. El tema "Yo Quisiera", se colocó muy bien en la radio local y fue detonador de este proyecto.
Ely Guerra, Kinky, y Café Tacuba
La ciudad de San José, en California, recibió a Ely Guerra, Kinky, y Café Tacuba, Tres grupos que motivaban nuestros pensamientos para la veraniega noche de California.
Charly Pérez
El calendario marco jueves 30 de junio. La fecha no decía nada en particular, pero sino uno dice: Ely Guerra, Kinky, y Café Tacuba, nos preguntamos ¿dónde? Y la respuesta nació fácilmente, el donde era el Mexican Heritage Plaza, o en una traducción acorde al español, Plaza de la Herencia Mexicana. Nada más propicio por su nombre, que tal lugar para la presentación de un grupo como Café Tacuba. Una banda que refleja claramente sus orígenes, sus raíces, orgullosos mexicanos, pero que no olvidan que la música debe partir de las raíces para evolucionar hacía contenidos globales, buscando la riqueza de los mensajes a través de la experimentación y la fusión universal.
Al pensar en la presentación de tres artistas, tres grupos como estos, seguramente la mayoría pensaba en un espectacular concierto de por lo menos 3 horas. Tres horas de música, de interacción, de baile, de arte, que bien valían la pena a la hora de sacar el dinero para pagar la entrada. Las presentaciones mostraron que no había equivocación en lo que se pensaba previamente, aunque el lugar no estaba colmado en su capacidad, lo que nos dejo un reflejo instantáneo; una lástima, un concierto como este debería experimentar un lleno total por parte del público, pero eso es “harina de otro costal”.
Ely Guerra fue la primera en subir al escenario, demostrando su sensualidad característica, la actitud que seduce a tantos en sus presentaciones en un espectáculo. Para algunos, Guerra derrochó una muy buena presentación en el escenario de la ciudad de San José, para otros, Ely Guerra trabaja mucho en medios tiempos lo que no motiva a los grandes seguidores de los frenéticos Café. Pero al fin de cuentas, Ely Guerra sigue siendo Ely, la compañera de escenarios, la artista sensual que ha sabido conseguir grandes éxitos.
Cuando Kinky subió al escenario la gente comenzó a mover sus cuerpos. La banda logró impregnar un olor a danza que se propagó por el lugar. Los seguidores de un sonido más electrónico estuvieron de parabienes, los sonidos de Kinky los transportaba a un mundo diferente.
El algún momento, cruzó por el aire la idea de que Kinky, Guerra, y Café Tacuba compartieran escenario al mismo tiempo, pero eso no paso. ¿Uno se pregunta porque artistas que tienen una gran afinidad y que comparten la gira, no lograr compartir el escenario en una actuación conjunta? La verdad es que sería fabuloso para muchos seguidores ver una actuación de los tres al mismo tiempo. Sin embargo, quizás temas de producción, o quizás otros argumentos, no posibilitó esa opción. La idea quedó flotando en al aire, mezclándose con calor humano, baile, sonidos, y la espera por Café Tacuba.
Los Café Tacuba se hicieron esperar tras unos 15 a 20 minutos de espera, dedicados al cambio de instrumentos y acondicionamiento del escenario tras la finalización de Kinky.
La gente había comenzado a impacientarse cuando se hicieron presentes las sombras… Sobre las 9:20 PM, comenzaron a deslizarse ciertas sombras, conocidas en apariencia. Eran sombras que comenzaron luego a filtrar figuras, y de a poco, filtraron sonidos. La gente enloqueció, y se hicieron presentes los Café, derramando pasión, creatividad e interacción.
Rubén Albarrán, el vocalista del grupo, es un artista que indudablemente atrae gente, arrastra popularidad, tiene carisma, dominio del escenario. Genera en pocos minutos una efervescencia sin igual, diferente, el hombre sabe la clave para mover a su público.
La locura del baile se apoderó del Mexican Heritage Plaza, cuando comenzó a sonar, a los pocos minutos del comienzo del show, “Ingrata”. Es que, en un repertorio tan extenso como tiene el grupo acuñado en varios años de una nutrida carrera musical, la Galera del mago tiene muchas canciones que mueven los corazones. Los magos de Café Tacuba pueden voltear la Galera, y sacar canciones que mueven pasiones, movimiento, canto; tienen mucho de donde agarrarse para no dejar quieto ni descontento a nadie.
Durante más de una hora y media de espectáculo, el grupo deslizó su comentada creatividad, carisma, arte, en el escenario de la ciudad de San José. Desfilaron sus éxitos a lo largo de la noche, mientras las sonrisas y la satisfacción afloraron en los presentes. Café Tacuba, una vez más no defraudó, y dejo impregnado un agradable sentir en los corazones.
Escucha al grupo haciendo click en la E-Card
E
Nek
Regresa Nek con un nuevo álbum, el artista que saltó a la fama por "Laura no esta". Repasamos su historia y su nuevo trabajo.
Filippo Neviani, nacido en Sassuolo el 6 de enero de 1972, comenzó su relación con el mundo musical a la edad de 9 años. Sus primeros contactos con la batería y la guitarra se remontan a aquellos tempranos años, impulsado por la fuerte influencia de otros grandes músicos de Reggio Emilia, su tierra natal, entre ellos Vasco Rossi y Lucio Dalla. A finales de los años ochenta empezó a tocar en pequeñas salas con su grupo “Winchester”, y pronto consiguió sus primeros éxitos en la provincia de Bolonia, con su banda de rock “White Lady”. Pero Nek seguía buscando una identidad expresiva más definida.
En el año 1991 Filippo consiguió el segundo puesto en el Castrocaro Festival. En el año 1992 publicó su primer álbum, titulado simplemente “Nek”, el sobrenombre que poco más tarde se convertiría en su nombre artístico
En el año 1993 llegó tercero, en la sección de Artistas Noveles, en el festival de Sanremo con la canción “In Te” (“En ti”) , un tema inspirado en la experiencia real de un amigo suyo que abordaba el controvertido tema del aborto.
Durante la misma edición del festival, Mietta cantó un tema escrito por Nek, “Figli di Chi”, que el mismo Nek grabó posteriormente para incluirla en su segundo álbum, “In Te”.
Nek participó con un sorprendente éxito al Cantagiro, atribuyéndose el premio al artista más popular concedido por la revista semanal “TV Stelle.”
En el verano del año 1994 publicó su tercer álbum “Calore Umano,” y obtuvo la segunda posición en el Festival Italiano con la canción “Angeli nel Ghetto” (Angeles Del Ghetto”).
En el mismo año 1994 ganó el Premio Europeo al Mejor Joven Artista Italiano, junto a la cantante italiana Giorgia. En el año 1995 se incorporó al equipo de fútbol de cantantes italianos, pero a causa del esguince que sufrió durante un partido tuvo que tomarse un largo período de descanso, en el cual reconsideró seriamente su inspiración artística y decidió darle un nuevo impulso y una regenerada inyección de energía.
El resultado fue la publicación en el año 1996 del disco “Nek”, un álbum de 12 temas grabado en directo en los estudios con una selección de jóvenes músicos de gran talento. El sonido del álbum es marcadamente internacional y las letras son extractos del diario de un joven de 24 años, que narra, con estilo directo, experiencias cotidianas. La voz de Nek destaca sobre las historias que nacen de sus propias vivencias personales o que siente como suyas. Cuando se produce el encuentro con Rolando D’Angeli, su actual productor ejecutivo y primer fan, lo presentó a la WEA Records, que desde ese momento pasaría a ser su nuevo sello discográfico.
En el año 1997 Nek participó al Festival de Sanremo con la canción “Laura non C’è”(“Laura no esta”), y consiguió un enorme éxito: el álbum “Nek” obtuvo 6 discos de platino, vendiendo más de 600.000 copias solamente en Italia. Ese mismo año Nek participó también al Festivalbar con el tema “Sei Grande”.
En Junio del año 1997 comenzó la apasionante aventura de Nek en el mercado extranjero: España, Portugal, Finlandia, Bélgica, Holanda, Suiza, Austria, Suecia, Francia y Alemania; su fama se extendió como un reguero de pólvora, favoreciendo las ventas de su álbum, que pronto alcanzó casi dos millones de copias vendidas en toda Europa.
El siguiente paso era Sudamérica: México, Colombia, Brasil, y pronto alcanzaría el disco de oro en Argentina y México.
A comienzos del año 1998 Nek volvió a los estudios para grabar su nuevo álbum ”Entre Tu Y Yo” publicado el 4 de Junio del año 1998 en toda Europa, Latinoamérica y Japón, colocándose desde el primer momento en los primeros puestos de las listas de éxitos.
“Si sé Que Te Tengo A Ti”, el primer single extraído del nuevo álbum, se mantuvo en cabeza de las listas de éxitos radiofónicos durante cuatro meses.
El 9 de Julio del año 1998 NEK recibió en Bruselas el Premio IFPI por haber superado el millón de copias vendidas en Europa con su disco “Nek”. ” Entre Tu Y Yo ” obtuvo tres discos de platino en Italia; un disco de oro en Austria, Suiza y Argentina, y un disco de platino en España.
En Alemania, Austria y Suiza Nek alcanzó el top 20 con dos álbumes: “Nek” y ”Entre Tu Y Yo”.
Entre Enero y Agosto de 1999, NEK recorrió con su gira Italia, Europa y Sudamérica, consiguiendo un gran éxito en todas partes.
De vuelta a Italia tras la gira, se metió inmediatamente en los estudios para empezar a grabar su nuevo álbum. “La Vida Es” se publicó en todo el mundo el 2 de Junio del año 2000 . Un álbum que destaca por su brillante contenido artístico, por la variedad de sus canciones, la calidad del proyecto musical que le respalda y unas letras de una eficacia casi apabullante. Nek no estaba siguiendo líneas musicales revolucionarias, sino más bien perfeccionando su principal objetivo como artista: llegar al corazón de cuanta más gente posible, con grandes canciones y mensajes positivos.
Dos años más tarde, el 24 de Mayo del año 2002, el álbum “Las Cosas Que Defenderé” se publicó en todo el mundo, con 11 nuevos temas en los que se descubre un Nek cantautor y una mayor madurez de estilo, fruto de la colaboración con sus nuevos productores Dado Parisini y Alfredo Cerruti (el equipo responsable del éxito de Laura Pausini).
El 10 de octubre del año 2003 se publicaron las dos versiones, italiana y española, de la primera compilación de éxitos de Nek: “El Año Cero – Lo Mejor de Nek ”, como culminación de una carrera que ha visto un éxito tras otro en los últimos diez años. Contiene dos temas inéditos y dieciséis canciones de entre las más famosas de sus álbumes anteriores.
“Al menos ahora”, con producción y arreglos del equipo responsable del anterior álbum de Nek, es el primero de dos nuevos temas incluidos en “El Año Cero - Lo Mejor de Nek”. Sin lugar a dudas, una de las canciones más potentes presentadas por Nek. Su fuerte base rítmica, una irresistible melodía y unas letras muy directas son los ingredientes de una canción que muy probablemente logrará un fuerte impacto entre el público.
“El Año Cero – Lo Mejor de Nek ”, vendió, sólo in Italia, más de 250.000 copias, ocupando, desde el primer momento, los vértices de la lista de los discos más vendidos, (se mantuvo 13 semanas en la posición Top Ten y 27 semanas en la lista de los principales) confirmando la gran popularidad del artista.
El próximo 7 de Junio del 2005 – saldrá en todo el mundo, (en las dos versiones: italiano y español) “Una Parte de Mì” el nuevo álbum de temas inéditos de Nek.
“Para ti seria”, es el primer tema del nuevo disco de NEK: escrito y producido junto al “rodado” equipo de trabajo del álbum anterior (Alfredo Cerruti y Dado Parisini), un atractivo tema pop rock, simple e inmediato, que pone de evidencia la madurez adquirida por Nek con las últimas producciones, tanto en la escritura como en la realización.
Diego Torres en Unplugged
Después de cerrar 2003 cantando su exitoso Color esperanza ante un millón de personas en un concierto especial para el papa Juan Pablo II, el argentino Diego Torres se convirtió en el primer artista en grabar un acústico para la cadena MTV Latinoamérica fuera de Estados Unidos.
El Unplugged, que se grabó el jueves en la noche en un estudio de las afueras de Buenos Aires especialmente acondicionado, se emitirá el 22 de abril por esa señal de televisión y posteriormente será lanzado como CD.
“Buenas noches, bienvenidos a Buenos Aires. Por fin llegó este día”, dijo emocionado Torres, vestido con una [camiseta] “musculosa” verde y pantalones de cuero negro, a los cerca de 200 exclusivos invitados.
Junto a 16 músicos en el escenario, el cantante repasó durante dos horas de concierto los temas más exitosos de sus 10 años de carrera como Tratar de estar mejor, Deja de pedir perdón, Alguien la vio partir, algunos en versión modificada por tratarse de un acústico, y también estrenó cuatro nuevas baladas.
Una de ellas, Usted, la cantó acompañado por su compatriota Vicentico, compuesto conjuntamente con él. “Dedicado a esa mujer que nos ha puesto los puntos. Es un homenaje”, explicó Torres, que desde hace más de dos años está en pareja con la actriz colombiana Angie Cepeda.
También estuvo invitada la ascendente cantante mexicana Julieta Venegas, que con su acordeón colaboró en Sueños y en Que no me pierda.
Uno de los momentos más emocionantes de la noche llegó con la interpretación en piano del inédito Tal vez, en homenaje a su madre, la popular cantante y actriz argentina de los años 50 Lolita Torres, fallecida en 2002. “La pérdida de una madre es un dolor al que uno se acostumbra”, dijo Torres, de 33 años, en el único instante del show en el que dejó de lado su buen humor.
Durante el concierto, el cantante se tomó con risas las constantes interrupciones para maquillarlo y se burló de los técnicos de la cadena, que viajaron especialmente desde los Estados Unidos, cuando le ordenaron cambiarse de ropa.
“Me dicen que me tengo que cambiar la remera porque está transpirada... la televisión es así, por eso la dejé”, sostuvo irónico, en referencia a su pasado como actor de telenovelas.
Para el final, dejó el pegadizo Color esperanza, el tema que lo catapultó a la fama en distintos países de América Latina y en España, donde el año pasado fue elegido para cerrar un encuentro de un millón de jóvenes cristianos que presidió el Sumo Pontífice.
Acompañado por una grupo infantil de percusión, Torres entonó una parte del tema en portugués, mientras movía sus manos de un lado al otro, seguido por el público.
Además de MTV Latinoamérica, el concierto también se emitirá por las señales de la cadena en Brasil y España.
Fuente: AP
Miami: capital de la música electrónica
A partir de mañana Miami --y especialmente South Beach--, se convertirá en la capital mundial de la música electrónica con la apertura oficial de la décimonovena edición del Winter Music Conference, una conferencia anual que reúne lo más representativo de la industria del dance en Estados Unidos, en esta época del año y que define la pauta anual de lo que esta industria venderá a sus aficionados el resto del año.
''Es un evento que refleja la diversidad y la riqueza de la industria'', explicó Leslie Wright a la revista especializada DJ. ''En marzo Miami es el único lugar del planeta donde es posible escuchar una extensa cantidad de excelentes discos que inundarán las pistas de bailes en los meses que siguen a la conferencia'', explica Wright.
A diferencia de otras ediciones, esta vez WMC se celebrará a principios de mes (entre mañana y el miércoles 10) y establecerá su ''cuartel general'' en el hotel Wyndham Resort de Miami Beach (4833 Collins Ave.) más o menos 20 cuadras más cerca de South Beach que la sede anterior, el hotel Radisson Deauville.
Miles de profesionales de la industria de la música, pinchadiscos, productores y celebridades de diferentes partes del planeta ya han confirmado sus fechas y lugares de presentación y la lista ''no oficial'' de actividades está disponible en la página digital www.wintermusicconference.com. Otros sitios virtuales en los que se puede conseguir un calendario completo son www.cooljunkie.com o www.m3masterlist.com, donde también es posible adquirir entradas para ciertos eventos, incluído el primero de todos --y el más grande--, Ultra Festival, que marcará el inicio de la conferencia, mañana en el downtown.
''Para los sellos disqueros la semana de la conferencia es una excelente oportunidad de lanzar los sencillos que ellos consideran serán los temas del año. Tener un éxito en Miami usualmente garantiza que el tema se convertirá en un éxito internacional'', explica Amar Patel en una entrevista para la revista especializada UTURN.
Y si bien es cierto que algunos clubes han cerrado sus puertas en South Beach por razones económicas, limitando el número de espacios grandes disponibles para este tipo de presentaciones, también es cierto que otros nuevos espacios alternativos presentarán música en sus instalaciones. Desde el jardín botánico de Miami Beach hasta prácticamente todas las piscinas y lobbies de hoteles, restaurantes y pequeñas barras de South Beach así como sitios específicos en el downtown y el Design District, no cabe duda que Winter Music Conference ha literalmente inundado la ciudad del sol.
Entre las mejores opciones para estos días está la presentación mañana del pinchadiscos Miguel Migs y la vocalista Lisa Shaw en el club Jade así como el programa titulado Soulful Sessions WMC 2004, con el pinchadiscos Louis Benedetti, en el nuevo restaurante Harrison's de South Beach.
El domingo estará el Phuture Sole & Slaag Party en el Liquor Lounge, con Kerri Chandler y Dawn Tallman y el Baltimore-Washington House-ing Project con el Soulful Sunday Soiree, en el Sensations Lounge del hotel Seville Beach.
El lunes es Def Mix Party con David Morales y Frankie Knuckles en Crobar; en el club Blue se celebrará Elevate y la fiesta de Masters at Work Electronic 2004, en Opium Garden. También ese día en el hotel Clevelander se presentará la fiesta Soul on the Beach y en el Chamber Lounge estará Connections con Jay J, Groove Junkies y Chilly y en I/O, en el downtown, compartirán la escena el famoso pinchadiscos Dimitri From Paris, con la banda venezolana, Los Amigos Invisibles; Diva Gash, un ''live act'' electrónico nacido en Bogotá, Colombia y DJ Le Moch, entre otros.
El martes estará Magic Sessions en crobar, entre otros.
Otros eventos simultáneos
Pero en el margen de estos próximos 10 días habrá otros eventos que lo mismo coinciden que siguen al WMC.
El martes, por ejemplo, en el anfiteatro de Bayfront Park, se llevará a cabo DanceStar USA, The American Dance Music Awards, un evento satélite a WMC que cada año premia la contribución de pinchadiscos y artistas populares a la música contemporánea.
Una edición especial de una hora de duración será transmitirá en 160 sistemas de televisión por cable en Estados Unidos en septiembre de esta año.
Fuente: Nuevo Herald
LUIS MIGUEL
INICIA SEGUNDA ETAPA DE SU GIRA MUNDIAL
LOS ANGELES – El próximo 15 de enero, la estrella internacional Luis Miguel iniciará la segunda etapa de su gira mundial con una serie de 21 conciertos en el prestigioso Auditorio Nacional de la ciudad de México.
Su más reciente producción titulada “33,” la cual ha vendido más de un millón de copias hasta ahora, segun lo afirmó Warner Music, continúa en alta rotación en emisoras de radio a nivel nacional e internacional, al igual que ha permanecido en las primeras diez posiciones de la lista Top Latin Albums de Billboard por 13 semanas consecutivas. En diciembre, “33” recibió una nominación a los premios Grammy, en la categoría “Mejor Album Latino Pop” (Vocal o Instrumental).
“33” fué lanzado en septiembre y recibió excelentes críticas por parte del público y la prensa. El álbum contiene 11 canciones inéditas y es su primer disco de estudio desde “Amarte Es Un Placer,” lanzado en 1999 y el cual fué galardonado con tres premios Grammy.
Luis Miguel, quién inició su gira el pasado mes de octubre, agotó entradas en teatros y arenas en los Estados Unidos y Chile, al igual que batió record de asistencia en Argentina, donde deleitó a más de 100,000 fans con tres conciertos en el Estadio Vélez.
RICKY MARTIN
Exito en todo el mundo con su disco en español
A sólo semanas del lanzamiento, el nuevo disco de Ricky Martin "Almas del Silencio" ya superó la gran cifra del millón de unidades vendidas. Ricky ha logrado superar las expectativas de la industria estableciendo record de ventas en los Estados Unidos y pasando el millón de discos vendidos en un muy corto período de tiempo.
El tema "Tal Vez" se mantiene en primer lugar por décima semana consecutiva en los Estados Unidos y en el resto del Mundo. Como si fuera poco, por segunda semana logra el primer lugar en ventas de la Revista Billboard.
En Europa, Canada, Australia y Asia el single "Jaleo" se coloca en los primeros lugares de difusión y ventas. En estos momentos Ricky Martin se encuentra de gira en Europa. Este lunes participó en el famoso programa de Televisión TV Total en Alemania. Ayer se trasladó a Francia para realizar varios eventos promocionales. Ricky Martin visitará a Noruega, Suecia y Finlandia regresando a mediados de junio a Estados Unidos para presentarse en el Tonight Show de Jay Leno
